欧文·佩恩：超越时尚局限的摄影大师

欧文·佩恩用丰富的摄影题材颠覆了时尚摄影的定义。让我们来回顾一下这位摄影大师的摄影生涯以及他给我们留下的珍贵摄影作品。在漫长的60年职业生涯里，美国摄影师欧文·佩恩对很多人来说有着不同的意义：而对顶级时尚杂志《Vogue》的编辑和美术指导们来说，他是最为重要的摄影师；最著名的人像摄影师；最专业的静物摄影师；最具发现能力、最会讲故事的新闻和纪实摄影师。但很讽刺的是：他成为摄影师只是一个偶然。

当你以优秀的作品和鲜明的个人标签在艺术界画下浓墨重彩的一笔之后，你会怎样打破常规并带来新一轮的视觉烙印？或许是为了嘲弄名气的神秘以及对它进行破坏，美国著名的时尚摄影师欧文·佩恩在自己的工作室里架起一处小小的摄影角，招待往来的宾客。在时尚摄影之外，用自己的相机与那些风流名士一一对话。

▲欧文·佩恩

佩恩的摄影角设计十分简单，拍摄对象就处在两块摄影板所夹成的锐角里，如此局限的环境足以重塑这些名人的惯常形象——他们置身于这个角落，以不同于平常的方式进行形象上的自我表达，直到为我们展现出新的一面。在KINFOLK 季刊“关系特辑”里，我们沿着时间线逆行，重温那些来自佩恩的“摄影角作品”。

在许多人看来，是佩恩及其竞争对手、同样来自美国的摄影师理查德·阿维顿，将时尚摄影提高到艺术创作的地位。佩恩镜头下的丽人们，是一代人的时尚烙印；而从超级明星到艺术大家，经过佩恩的塑造，无不摄人心魄。